这个金秋，一场跨地域的文化节在上海拉开帷幕。第24届中国上海国际艺术节将特别举办“粤港澳大湾区文化周”，深厚的岭南文化与精致开放的海派魅力将完成一场最美的聚会。粤港澳首次联手，以多种方式展开深度对话。从7个舞台、14场风格各异的原创杰作，到史无前例的“粤艺百年大展”。从烟花缭绕的非遗艺术展演，到聚焦行业前沿的国际演艺会议，一系列活动将汇聚大湾区的传统与当代文化肌理。这不仅仅是一场艺术盛宴，更是一场以文化相连的精神交流，展现了开放包容的精神和湾区的活力。在跨越山海的艺术与文学的对话中，岭南的特色与魅力不再只是历史的回响，而是一股创新的浪潮。它向世界展示了文化如何在传承中寻找出路，在十字路口重生，并为这一时刻注下蓬勃的生命力。 《七重奏》中，来自粤港澳三地的七幅原创作品被描绘成璀璨的星辰，连成一个艺术银河。上海各大剧院纷纷亮灯，上演一场真诚与创新交织的“七重奏”。从非物质文化遗产的现代觉醒到舞台上的现实铭刻。从跨国实验的决定性进展到技术美学的多层次赋权维度，每部作品都是湾区文学艺术家对一个时代的热爱。香港实验艺术先驱主动敲开上海的大门电视剧《无话可说》。叶棠的主演进一步增强了这部难得一见的作品的吸引力，吸引了许多来自全城的观众观看该剧。接下来，广州芭蕾舞团足尖表演的《家园》，描绘了湾区侨胞跨越山海的创业梦想，史诗般的故事轻盈地绽放出芭蕾的美丽。剧中，“湾区”连接着过去、现在和未来，成为连接众多海外侨胞思乡、思乡之情的纽带。 10月18日，三朵艺术热南花同时绽放。舞剧《英文歌》将第三次在上海上演。事情就是这样。用现代成员拆解古代非物质文化遗产。木槌与假人的阳刚元素碰撞出时代火花。粤剧《双界》以光秀为向导，S慧秀为笔，讲述唐朝传奇。该作品以被后人尊称为“广绣之父”的卢梅吉为原型。通过“双胞胎”的结构，表现了两对男女之间通过“绣”相连的爱情故事。现代杂技剧场《站台》打破了技术的束缚，以“新马戏”的哲学重构杂技语汇，传承“肩上芭蕾”的创新血液，带领观众踏上一场独特的戏剧冒险。 10月25日，澳门多媒体木偶剧《虫虫的仓鼠》将带你踏上一段奇幻之旅，用木偶和投影编织出一个纯真的奇幻世界。 11月14日，由香港芭蕾舞团与香港管弦乐团合拍的《卡拉那布兰娜》为观众带来一场视听盛宴。该作品以经典艺术知识产权为基础，以九米高的平台，数百人齐唱，搭建了一个令人惊叹的声音殿堂，营造动人的艺术体验。七部剧目、七种特殊色彩共同编织出粤港澳大湾区流媒体动画的“多元、共存、融合”“创新”，也引发了岭南文化与海派风格的碰撞。例如，《无法言说》是根据上海话剧艺术中心艺术总监于荣军的话剧《无法言说》改编的。粤语版在保持故事主线的同时，融入了胡恩伟导演的自由思维，加入了粤语幽默元素，打造了一个充满笑与泪、笑与笑的黑暗故事。性感又幽默的风格。 “岭南风潮”的先行者 近日，一股岭南艺术风潮在上海苏州河畔悄然兴起。林风门的《蓝衣女子》优雅地矗立在水中，关良的《三骨击》也是如此。 “王者”跃出水面，陈永强的“跃F”《鱼影图》在夜色中激起生动的涟漪……岭南艺术的经典化作流动的光影，为上海增添了独特的江南韵味。沿江光影秀是“文艺复兴大展——粤语艺术一百年”的绝佳范例，是“粤港澳大湾区文化周”为上海献上的精彩发展和令人欢迎的艺术礼物。 观众。 10月18日，艺术节将在上海美术馆（中华艺术宫）隆重开幕。展厅展览面积2万多平方米，汇集了近现代350多位岭南著名艺术家的800余幅代表作，系统地呈现了近百年来广东艺术的创新轨迹和艺术成就。其规模和深度使其成为 广东艺术展览史上的里程碑。此次跨地区艺术对话其实有着很深的渊源。回顾1912年，上海正处于社会变革之中，东西方思想的交融为艺术提供了前所未有的开放。今年4月，广东省“高二陈”高剑富、高奇峰、陈树人在上海福州路惠福里建立国家图书馆。这座隐藏在深代小巷里的小建筑，成为了一场艺术革命的发源地。 1934年，海派艺术大师刘海粟在柏林举办的“当代中国画展”序言中，首次明确了“二高一陈”从“折衷派”到“岭南派”的艺术追求，正式登上国际艺术舞台。上海的宽容一度为岭南画派的成长提供了肥沃的土壤。海派艺术对时代脉搏的敏锐感知，深深影响了海派艺术的创作理念。岭南画派，最终创造出笔墨趣味与光影质感相结合的独特风格，展现了“创新、创新、包容”的艺术精神。更新一下，“生活新”展览犹如一幅岭南流淌的影像画卷，以海派文化为背景，为时代增添了新的色彩。岭南绘画的鲜明色彩和生命力在苏州河的温柔波涛中得到体现，两种艺术精神在这里达到了奇妙的和谐共鸣。海派风情的万千气息，岭南的创新气息。 “中西不拘一格、古今融合”的理念将融合，共同描绘两地艺术交流的新纪元。新的篇章。里南文化遗产的瑰丽魅力在乌拉川两岸翩翩起舞。 “粤港澳大湾区文化周”期间，一系列植根岭南的非物质文化遗产演出将于10月18日至19日在上海上演。这支队伍具有文化使命感，已经蜚声国际。广州南狮团成立于1994年，由赵氏狮第五代传人赵伟斌创办。今年新年，赵伟斌带领舞狮团在联合国总部“舞动”，向100多个国家的联合国常驻代表和各界朋友致以新年祝福。他精湛的表演赢得了观众的阵阵掌声。今年，舞狮团收到阿联酋、意大利、阿根廷等国演出邀请。此次上海演出，南狮舞团将带来舞蹈、武术、音乐融为一体的经典节目《狮子王至上》，淋漓尽致地展示了精湛的舞技和独特的表演技巧。广东舞狮的危害，是国家级非物质文化遗产。普宁南山莺歌继承明代，取材于英雄故事《水浒传》。其气势如黄河激流般雄伟，被誉为“中国战舞”。去年，南山英朝团在伦敦街头表演“中国战舞”，70万人驻足观看。今年，他在大阪世博会中国馆继续书写自己的传奇。在普宁莺歌国家级传承人陈来发的巧思之下，南山莺歌团成为将群舞表演融入传统群舞结构的先驱。 “雄风”表演中，舞者根据南泉马的脚步画出水浒传英雄的脸庞，伴随着欢快的锣鼓，潮汕人的生活热情随着每一次飞跃而爆发。当狮子在艺术宫前跳跃时，幸福的E英文歌曲响彻浦江两岸，这些源于岭南民间传说的艺术瑰宝在海派文化的土壤中蓬勃发展。此次跨地区非物质文化遗产对话，不仅标志着传统艺术的现代化转型，也开启了两地文化深度融合的新篇章，让非物质文化遗产在新时代的文化交流中迸发出新的活力。 （文汇报记者 宣晶）